第二十八章「最伟大的作品」 (第1/2页)

六七看书 67ks.com，最快更新别的小朋友有的,你都有!

第二十八章「最伟大的作品」

天色逐渐亮了起来，Lay被Sia的呼喊声吵醒了。

Lay揉了揉眼睛，从椅子上坐起身来。入秋的清晨还是有那么一点点冷意，他下意识把毛毯向上拢了一拢。

夜晚的时候，偌大的城市被一条条宛若金色粗细不同的光带，分割成很多不规则的多边形。位于城市最高点的Lay，当时注意力只是放在对Sia的作品，以及努力想要获得Sia背后的故事之中，完全没有感觉到，原来站在国金中心楼顶，俯瞰整个城市，是如此的气势恢弘。

站在身旁的Sia，不知道什么时候，又换了身行头。克莱因蓝的短袖Tshirt，外面套着一件白色的无袖开襟连帽卫衣，衣服质地相当之好，雪白软糯的感觉，又非常挺阔有型。她头戴一顶同色系的克莱因蓝的棒球帽。帽檐微微翘起，红色的刘海随着微风被吹到了左侧。麻花辫显然也被她重新斜着编过了一次，依然也是那种松松散散的造型，很自然的搭在她左肩前方。她下身穿着一条宽松的白色直筒运动裤，两边裤缝处是很宽的一条蓝色竖条纹，条纹从蓝色体恤下方延伸到脚踝。

让Lay想不到的是，这个家伙连鞋也换了，纯白色的老爹鞋，代替了昨天晚上的那双帆布鞋。Sia站在楼顶，努力的伸了一个懒腰，然后大声呼喊到：“请看，这就是Sia的天堂！”，Sia张开的双臂，仿佛周围一切都属于她一样。

还处于睡眼惺忪且懵逼状态的Lay，就是被这句叫喊声吵醒的。看着旁边站成大字型姿势的Sia，显出得意洋洋的样子。被吵醒的Lay还真有些气不打一处来：

“大小姐，一大早别大呼小叫的行不行！？”

Lay还是习惯性的以怼她的方式来开场：

“你什么时候又换了身衣服啊。你那个口袋真的是百宝箱啊，取之不尽用之不竭！它究竟能够装下多少东西？昨天摸出个飞机，一会儿是不是还能拿出台汽车啊！”

“老人家，汽车的事情一会儿再说。赶紧请您站起来，向下看！”，Sia双手从怀抱的大字型，同时伸向前方，双手向两侧边画圆边360度转了一圈。所有肢体动作，都在试图告诉Lay自己的领地有多大。Lay些许有一点点恐高，但是还达不到恐高症的地步。他慢慢站起身来，顺着Sia手指的方向，向斜下方扫了过去：

“我勒个去！这都是你画的？”，Lay被眼前的场景给惊到了，嘴里一遍遍说着：

“我靠！哇哦，我靠！我靠！”

“我靠！这怎么可能啊！”

“我勒个去，这都是你画的？”，

如果，一个直男试图用很多修辞手法去阐述他对某个艺术作品的看法，朋友们一定要注意，那一定是假话！传说，从钢铁直男的口中蹦出的“我靠”的数量，绝对是可以代表他对艺术作品的发自内心赞赏的程度的。

Lay一下蹦出这么多“我靠”，那就一定是对眼前场景和场景作者极度的赞美了。

放眼望去，围绕国金中心为圆心，周围大大小小，高高低低大概坐落着16栋高层写字楼，和6栋高层住宅。目光所及，但凡超过40层以上的这些建筑物顶层的天台，都被Sia变成画布。一副马赛克风格的《路灯下的巷口》，被不规整的裁剪成22块，然后深深浅浅，错落有致的漂浮在在半空中。Lay拥有极强的空间几何能力，原本一整幅画作即便被撕开，散落各处，他也能够快速的把它们在脑海中拼合在一起。

但是Lay的内心，宁愿它是撕开且离散的。

“这样才像极了我梦中的画面。”，Lay禁不住自言自语起来。

Sia转头望向他，她确认Lay已经看懂了整个画面，所以静静地站在一旁默默等待着Lay再次张口说话。

Lay和Sia所站的国金中心楼顶，就是整个画面的最高点，路灯的位置。而转向西南脚的稍低一点的写字楼楼顶可以看到一条完整的立体主义风格的石凳，石凳上放着一瓶红酒，红酒的标签是一个大象的形状。

沿着石凳的右上方是一个三连排的高层住宅，楼顶刚好是一个男人的背影。他双手撑着石凳，背对着国金中心。

而楼顶核心图案是石凳的那个写字楼的左下方，也就是国金中心的西北角写字楼楼顶主画面是石凳腿和一个梯形的阴影。靠近石凳腿的位置，有三片正在翩翩起舞的树叶。

“我靠！你是怎么做到的？”，Lay重新开口说话，但是又是以一个我靠作为开场白。

”前辈，你还是要多读书，读好书。多读些文学作品，对提高你的语言表达能力和增加你的修辞手段，大有帮助！你冲口而出这么多我靠！也太不文雅了吧！我本以为你不是普通的人类呢！“，Sia戏谑道：

“我是人类艺术家DavidPopa的忠实粉丝。他在美国纽约的布鲁克林区出生成长，他的父亲AlbertPopa是纽约的首批涂鸦艺术家之一，在父亲的指引下，David很早就开始接触绘画。在格登学院学习艺术的时候，他在某个学期进行了一次西部背包旅行，身临其境的荒野体验激发了他的创作热情。

他开始寻求一种将街头艺术与自然世界相结合的方式。2014年毕业后，他选择去芬兰的阿尔托大学继续深造。从街头的墙群开始，他进行了大量的壁画喷绘和涂鸦，也成为了全职的壁画艺术家。

那段时间我也在芬兰，我目睹了他很多作品，除了画作的艺术水准以外，我更欣赏他的艺术态度。他曾经在芬兰南部的一个浮冰上创作了一副肖像画。画作完工不久之后，浮冰就裂开成了两半，留下他在两个独立浮冰上工作。但是冰还是碎成了更多个碎片。一开始，他试图用某种方法把它们拼凑起来。但是似乎上帝给了他指引，他意识到再也无法以原本的方式把他们联结在一起的时候，四散而去反倒是更加美丽的过程。随着浮冰的融化，这幅作品彻底消失并回归了大自然。

从此David就开始在大自然中，寻找各种适合作画的地方，利用原本岩石、湖泊、沙滩、丛林的造型、纹理和线条，创作出一幅幅和大自然融为一体的作品。”

Sia指了指旁边的颜料罐，继续说道：

“我就是向他学习，使用了大量水溶性强的颜料。大家觉得画作随自然流逝，是一种可惜，但是我却认为，来源于自然，并回归到大自然，这才是它的宿命。过程中随风、随雨、随人、随物，随光、随影，不断的改变，最后消失殆尽，这个过程才是最美的！”

“人的一生不也是这样吗？”，Lay附和着，低声自问自答道。

“但是我跟他不同哦？”，

Sia从崇敬之心中抽离出来，突然抬高音调：